Description:

Paolo Anessi: Melakartas Lingua: Italiano Media: Video on line Pagine: 180 In questo libro ci sono due parti distinte. La prima parte è un riepilogo progressivo filologico diviso in tre punti: il blues, le progressioni diatoniche e lo sviluppo modale; la seconda parte del manuale ti presenta e ti mette a disposizione i settantadue Melakartas con diteggiature chitarristiche. Hai quindi la possibilità di mettere concretamente le mani e le orecchie su alcune sonorità, che normalmente non sono contemplate nel nostro sistema occidentale. Questo manuale è decisamente pensato per chi ha già un livello avanzato di conoscenze teoriche e armoniche e, non da meno, di pratica sulla chitarra. Con questo non voglio affer- mare che un neofita non possa comprendere o apprendere delle competenze musicali tratte da questo manuale, anzi, le spiegazioni principali della prima parte sono pensate come una guida proprio per il neofita. Ci sono manuali fatti per imparare e altri pensati per espandere le proprie conoscenze e que- sto libro vorrebbe occuparsi proprio di espandere il vocabolario musicale e l’orizzonte sonoro. Avrai quindi la possibilità di attingere alla codifica e al controllo dei settantadue modi del sistema musicale dell’India del sud: qualcuno è identico ad alcuni dei nostri ventuno modi (di questi ricordo un eolio, un lidio alterato e il frigio maggiore), ma sicuramente ce ne sono altri. Considera quindi che l’argomento trattato non è il parallelismo tra i ventuno modi e i settantadue Melakartas, ma scoprire e attingere a nuove sonorità. Questo metterà in gioco le tue capacità di controllo melodico, attraverso frasi coerenti all’armonia e allo stile in cui è inserito il soloing che starai suonando: la tua personalità musicale dovrà comprendere, accettare e collocare melodicamente queste nuove sonorità. Come dicevo sopra, la prima parte di questo manuale è un riepilogo di percorso per i neofiti: si parte dal blues (accennato solo nei video), passando per alcune spiegazioni sulle principali cadenze e progressioni dell’armonia diatonica e chiudendo il cerchio con l’applicazione del modale, della sua possibile armonia e dei vari campi d’azione. Tutto ciò sarà una sintesi di un percorso sonoro e linguistico dal punto di vista della chitarra elettrica. Troverai una delle scuole di pensiero per utilizzare il sistema modale fatto di ventuno sonorità, ma lo ripeto ancora una volta, è una semplice sintesi, altrimenti avrei dovuto scrivere un manuale specifico sul modale. La mia premessa, quindi, è di dare per scontato che tu abbia già un certo potere di fraseggio, che tu sappia cosa sia un approccio melodico e che tu conosca lo sviluppo di una frase e la sua risoluzione. Detto ciò, puoi attingere dalle tue conoscenze sviluppate sulla chitarra e adottare liberamente alcune di queste sonorità indiane: certe le troverai ovvie e banali, ma ti assicuro che altre saranno davvero interessanti e quasi liberatorie. Se sei già avvezzo a questo percorso sonoro e al fraseggio, potrai partire direttamente dai Melakartas: ti basterà creare un loop con un pedale di A e in pochi minuti, sperimentando su un’ottava, puoi cominciare a sentire come suona la nuova sonorità. Credo che questo sia un modo molto divertente e proficuo per allargare i propri orizzonti sonori, nell’improvvisazione tanto quanto nella composizione. Il neofita potrà invece seguire l’intero percorso filologico, che attraverso i trentatré video lo porteranno progressivamente all’uso dei Melakartas. Ad ogni modo, se incontrerai difficoltà, avrai dubbi o carenze, prenditi il tempo necessario per rafforzare gli argomenti trattati, per affrontare al meglio il percorso necessario all’uso di queste nuove sonorità. In questo manuale non ci sono fraseggi da studiare: puoi trovare alcuni esempi di applicazione di queste sonorità nel mio canale YouTube, nella sezione “Melakartas”.

Categories: